Natività mistica (1500), scattata da Brundarte presso la National Gallery di Londra. Si è ipotizzato che questo quadro, l’unico che rechi la firma del Botticelli, sia stato dipinto per le sue devozioni private o per qualcuno a lui molto vicino. Non è certamente infatti una pittura convenzionale che si limiti a rappresentare l’evento della nascita di Gesù, ma è piuttosto una visione dell’artista di tale evento, espressione della sua lacerazione interiore e delle incertezze che iniziavano ad angosciare la sua epoca. Al centro della scena, in una radura in un bosco, Maria e Giuseppe sono in adorazione del Bambino, protetti da una tettoia di paglia, retta da tronchi. Il Bambino, gigantesco, è disteso al centro su un giaciglio coperto da un telo bianco. Il bue e l’asinello si trovano alle spalle della Sacra Famiglia. Accanto alla grotta, a sinistra, un angelo vestito di rosa mostra ai re Magi la grotta, mentre a destra un secondo angelo vestito di bianco indica il Bambino a due pastori. Entrambi reggono in mano rami d’ulivo, simbolo di pace. In basso altri angeli abbracciano e quasi confortano uomini virtuosi, dal capo coronato di ulivo, per celebrare la pace universale.

Alcuni demoni alati e minuscoli diavoli, alla vista del Redentore, fuggono negli Inferi, cacciandosi terrorizzati nelle crepe del suolo. E’ questo un particolare del tutto insolito in un presepe usato probabilmente da Botticelli quasi a commentare gli eventi politici del suo periodo. In alto invece, dodici angeli volano tenendosi per mano in un girotondo come a rappresentare la danza della vita. La composizione profetica in greco, leggibile sopra di loro, esprime la speranza per l’avvento di tempi migliori.